Сначала личное воспоминание. В детстве я побывал на просмотре югославского фильма «По следу Тигра» (реж. Х. Крвавац, 1969). Думал — про зверушек. Оказалось – впечатляющая военно-приключенческая драма. Для пацанов она вообще стала потрясающей. Потом они во дворах, играя в «войнушку», изображали себя «Тиграми» — по имени командира партизанского отряда.
Сюжет там вкратце таков.
В 1944 году в оккупированной гитлеровцами Югославии планируется крупное наступление партизан из Народно-освободительной армии Йосипа Броз Тито. Одному из его командиров, известному диверсанту по кличке Тигр, поставлена задача с маленьким отрядом в течение недели взорвать стратегически важный мост («Мост» — оригинальное название картины), по которому немцы собираются перебросить бронетанковую технику для уничтожения тысяч патриотов. Миссия Тигра изначально кажется провальной: силы слишком неравны. Фашисты принимают все меры для защиты сооружения. Благодаря контрабандистам партизаны находят инженера, знающего уязвимое место конструкции, но того арестовывает гестапо. С огромным трудом бойцы Тигра освобождают специалиста, однако выясняется, что тот не желает уничтожать собственное детище. Лишь после убеждений в необходимости данного шага он подсказывает итальянцу Заватони, другу и помощнику Тигра, куда удобно заложить заряд. А когда тот гибнет, разрушает свою модель собственноручно…
В роли Заватони блеснул хорватский актёр Б. Дворник. В фильме он не только смело воюет, но ещё и поёт песню итальянских партизан «Белла, чао», сразу ставшую очень популярной в СССР. Её исполняли М. Магомаев и другие «звёзды».
А главную роль – Тигра – сыграл серб Велимир (Бата) Живоинович (1933-2016), который за участие в подобных проектах (в его творческой биографии их было 35) получил неофициальное звание «главного партизана Югославии». Сейчас многие образы, созданные им, назвали бы «брутальными». «Рубленое», словно высеченное из скалы (штамп весьма подходящий) лицо. Скупая улыбка. Крайнее немногословие и сдержанность в выражении своих чувств. Порой грубость. Я бы сравнил его с молодым Лино Вентурой, на мой взгляд, они внешне очень похожи. Но большинство кинокритиков проводило параллели между ним и «королём» американского вестерна Джоном Уэйном, лауреатом премий «Оскар» и «Золотой глобус». В 1930-х, во времена «Великой депрессии», Уэйн служил для американцев воплощением наглого индивидуализма, бесстрашия и мужского начала. Особенно успешными были его роли в боевиках, с погонями и драками. Одна из самых известных — беглый бандит Ринго в классическом вестерне «Дилижанс».
Живоинович тоже играл отрицательных персонажей, порой весьма жутковатых. Но всё-таки главный его кинобагаж – это партизаны. Впрочем, и они не выглядели сусальными, как тот же Тигр, скупой на слова и улыбки. Он даже при встрече со старым другом не проявляет особых чувств. Так, приобнялись, и все тут. Главное для него – дело и выполнение боевой задачи, а не «сиропли»…
Ещё одна примечательная картина из более чем 300, в которых он снялся, — «Вальтер защищает Сараево» (1972), того же режиссёра. Военная драма, посвященная истории разведчика Владимира Перича, действовавшего под псевдонимом «Вальтер». Это реальное лицо, его сравнивали с советским героем Николаем Кузнецовым. По сюжету, в конце 1944 года, когда советские войска вместе с НОАЮ уже выдавливали немцев из Югославии, гитлеровское командование решило отправить топливо танковым подразделениям группы армий «E» генерала Лёра. Путь пролегал через Сараево, где действовали партизаны во главе с неуловимым Вальтером. Как он выглядел, немцы не знали, как, впрочем, и многие подпольщики. С последними Перич-Живоинович общался, представляясь помощником командира. Чтобы выяснить его личность, а заодно расколоть движение сопротивления, гитлеровцы решили внедрить в подполье фальшивого «Вальтера» — штандартенфюрера СС фон Дитриха. На этом держалась вся интрига приключенческой ленты…
Она также имела в нашей стране колоссальный успех, а исполнитель главной роли получил популярность, сравнимую, если говорить о югославском кино, лишь с популярностью «главного индейца» Гойко Митича. Но у Баты были и другие, гораздо более глубокие проекты. Это «Три» (в советском прокате — «Папоротник и огонь», 1965) и «Скупщики перьев» (1967) в постановке А. Петровича, а также «Балканский экспресс» (реж. Б. Балетич, 1983).
Первый относится к т.н. «Югославской чёрной волне». Так критики охарактеризовали социально-художественное направление в кинематографе, которому были присущи внимание к острым социальным проблемам, отказ от метода соцреализма и критика титоизма (специфической идеологии, возникшей в СФРЮ в результате разногласий между Тито и Сталиным). Известный советский киновед К. Разлогов писал, что фильм Петровича – «центральной фигуры пессимистического направления «Чёрной волны» — «существенно контрастировал с традиционным «партизанским кино» Югославии». А югославский критик П. Волк отстаивал точку зрения, что это был первый фильм о национально-освободительном движении, создававший «сильные, открытые метафоры» и полностью отвергавший предыдущий киноопыт. В «Папоротнике» Б. Живоинович снова исполнил главную роль, и снова партизанского командира. Лента состояла из 3 новелл, объединённых общим героем и темой насильственной смерти, с эмоциональными реакциями на неё со стороны очевидцев. На мой взгляд, в ней присутствовали некоторые мотивы из романа «По ком звонит колокол» Э. Хемингуэя, касавшиеся моментов насилия с обеих сторон. В 1966 году она номинировалась на премию «Оскар».
Фильм «Скупщики перьев» посвящался цыганам. Бата играл в нём цыгана Мирту, который боролся с более молодым соперником за право обладать молодой красавицей. История трагическая, вскрывающая различные негативные стороны цыганского быта. Её тоже можно отнести к «Чёрному кино», одним из главных представителей которого являлся постановщик Александр Петрович.
«Балканский экспресс», где Б. Ж. играет героя по имени Стойчич, повествовал о том, как несколько музыкантов-авантюристов пытались спасти от гитлеровцев еврейскую девочку, попутно выполняя задание подпольщиков по ликвидации немецких офицеров…
В активе Велимира (Баты) Живоиновича, считавшего образцом для себя великого Сергея Бондарчука, были также такие ленты, как «Брат доктора Гомера» (1968), «Сторож пляжа в зимний сезон» (1976), «Битва на Косовом поле» (1989) и мн. др. Но всё-таки в памяти зрителей этот замечательный мастер остался, в первую очередь, как «главный партизан Югославии».
Фото: кадры из фильма